El presente estudio profundiza en la obra de Jaime Hernández y analiza su capacidad para combinar de manera equilibrada aspectos aparentemente contrapuestos. Así, lo fantástico convive con el costumbrismo, al mismo tiempo que se reivindica simultáneamente la pertenencia de la comunidad latina a las identidades mexicana y estadounidense, y se muestran con sencillez realidades complejas. Dentro de las virtudes de su trabajo se prestará especial atención a la habilidad de Hernández para crear personajes femeninos realistas, cuyas personalidades son un ejemplo de diversidad y riqueza de texturas, logradas tanto desde el guion como desde el apartado gráfico. Su innovadora manera de retratar la diversidad encuentra una correlación en el dibujo, de modo que las protagonistas lucen físicos reales que, además, irán cambiando con el paso del tiempo. Estas nuevas representaciones del cuerpo y la feminidad, que al mismo tiempo que se muestran verosímiles y fieles a lo real, también se convierten, en ocasiones, en auténticos íconos de la cultura pop: imágenes poderosas cuyo éxito reside, en gran medida, en el dominio técnico de la línea por parte de Jaime Hernández y en su capacidad para sintetizar lo real en su forma esencial.